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| by MuseSurvey |
2018年國際博物館日的主題為「超連結的博物館：新方法、新公眾（Hyperconnected museums: New approaches, new publics）」。期在溝通媒介日漸複雜、多元融和的今日，博物館能透過新媒介、開創新的方式以吸引多元族群。
博物館持續保持對社會的關切，將視野關注當地的社群及公眾活動。隨著科技的發展，博物館可以吸引核心觀眾以外的群體，透過對藏品新的詮釋及展示方式，及社群的互動，連結新觀眾。
以社群媒體分享無障礙藝術[美國紐約]
美國大都會博物館（The Metropolitan Museum of Art,MET）致力在網際網路上接觸新的觀眾，在Facebook Live以美國手語（American Sign Language） 介紹展出，實現無障礙藝術的分享。
這項服務，讓只要擁有Facebook帳號的人，都可以在線上隨時觀看；同時，以美國手語服務聽障人士，達到MET對無障礙的實踐和包容性的承諾。
各界的回應非常積極，「羅丹之旅」的觀看次數超過52,000次。這個運用數位科技的發展，透過影音及網際網路接觸到更廣大的觀眾。
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| The Thinker by Auguste Rodin (From The Metropolitan Museum of Art) |
[參考資料]
Metropolitan Museum Aims for Accessibility with Sign Language Tours on Facebook Live
Met Signs Tour Teaser in American Sign Language (ASL)
TED風格的藝術教育平台以吸引新公眾[英國倫敦]
甫上線的藝術教育線上影音平台Heni Talks，是一個非營利平台，希望能推動藝術教育和讓更多人參與；同時，期望能改變對藝術是精英的、老古板的刻板印象。
Heni Talks由知名的藝術界人士，包括藝術家、策展人、主編等分享他們的觀點，目前有20多個影音節目，預計每周更新一次；主題包括蒙娜麗莎、塞尚等大師作品，以及普普藝術和現代主義等藝術運動，十分廣泛。
Heni Talks希望不僅吸引藝術愛好者，也能吸引新的觀眾。認為社交媒體平台是可以接觸到這些觀眾的方式。
[參考資料]
TED-style art history platform aims to promote arts education online
HeniTalks
沈浸式裝置讓觀眾有新的藝文體驗[法國巴黎]
以舊的鑄鐵廠改造，甫於巴黎開幕的藝文空間Atélier，它將先進的數位投影技術與藝術作品結合，創造出身臨其境的體驗，希望帶來一種全新觀賞畫作的方式。
一項名為「Atélier des Lumières （燈光的工作坊）」的展出，展現這個藝文空間的野心。它嚐試讓對藝術史只有最粗略認識的人，透過特殊的安排，讓觀眾被克林姆（Gustav Klimt）的豐富創作所包圍，穿過框架，發揮對畫作的想像力。
這項展出使用經過特別改裝的140台投影機，花了一年多的時間調整讓它適用於空間。這個想法源自於法國南部一個舊採石場所改造的空間的Carrières des Lumières 展覽，每年約吸引60萬人參觀，將其成功模式在巴黎展開。
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| The Kiss by Gustave Klimt （From Wikimedia Commons） |
[參考資料]
A New Immersive Installation in Paris Lets You Step inside Klimt’s Masterpieces
Atélier des Lumières
